daleko od nieba online cda

Daleko od nieba i Julianne Moore · Zobacz więcej » Patricia Clarkson. Patricia Davies Clarkson (ur. 29 grudnia 1959 w Nowym Orleanie) – amerykańska aktorka, zwana „królową kina niezależnego”, nominowana w 2004 roku do Oscara za rolę w filmie Wizyta u April. Nowy!!: Daleko od nieba i Patricia Clarkson · Zobacz więcej » Todd Haynes Polecenie 1. Jesteśmy przyzwyczajeni do tego, że kiedy obserwujemy Słońce poruszające się ze wschodu na zachód, widzimy (ustawiając się twarzą do niego), że ruch ten zachodzi od lewej do prawej. Gdy dawni żeglarze przekraczali równik i wypływali na półkulę południową, ze zdziwieniem stwierdzali, że Słońce porusza się tam Leszek Górecki, chłopak, mieszkający w niewielkiej wiosce, postanawia złamać ten stereotyp. Od dziecka interesuje się techniką, mechaniką, samochodami. Marzy, aby zostać kierowcą. Poznaje Bronkę, najładniejszą dziewczynę we wsi. Mimo uczucia Leszek twierdzi, że na wsi "nie ma odbicia" i musi. Pies Charlie prowadził niezbyt ciekawy i dobry żywot. Był właścicielem dobrze prosperującego kasyna. Jednakże było ono solą w oku jego konkurenta - psa Carface'a, który doprowadził do zniszczenia kasyna i śmierci Charliego. Charlie wylądował w Niebie, ale tylko dlatego, że wszystkie psy tam idą po śmierci. Charlie podstępem Cuda z nieba / Miracles from Heaven (Dramat, 2016) lektor. Odblokuj dostęp do 14369 filmów i seriali premium od oficjalnych dystrybutorów! Oglądaj legalnie i w najlepszej jakości. Film oparty na prawdziwej historii Annabel Beam, dziewczynki, która za życia odwiedziła Niebo. Narratorką opowieści jest jej matka Christy Beam (Jennifer nonton drama turki sen cal kapimi sub indo. FilmFar from Heaven20021 godz. 47 min. {"rate": {"id":"36040","linkUrl":"/film/Daleko+od+nieba-2002-36040","alt":"Daleko od nieba","imgUrl":" i Frank wiodą sielankowe życie. Wszystko się zmienia, gdy wychodzi na jaw, że mężczyzna jest gejem. Więcej Mniej {"tv":"/film/Daleko+od+nieba-2002-36040/tv","cinema":"/film/Daleko+od+nieba-2002-36040/showtimes/_cityName_"} Powrót do klasyki Jest rok 1957. Amerykańskie przedmieścia. Cathy Whitaker ma wszystko o czym kobieta w jej wieku i w jej... ... czytaj więcej Kinga Kozakiewicz {"userName":"$ do klasyki","link":"/reviews/recenzja-filmu-Daleko+od+nieba-650","more":"Przeczytaj recenzję Filmwebu"} {"linkA":"#unkown-link--stayAtHomePage--?ref=promo_stayAtHomeA","linkB":"#unkown-link--stayAtHomePage--?ref=promo_stayAtHomeB"} Historia bogatej rodziny mieszkającej na amerykańskich przedmieściach w 1957 roku, której czas upływa na codziennej familijnej etykiecie, spotkaniach w klubach towarzyskich itp. Pewnego dnia pani domu (Moore) nakrywa męża całującego się z mężczyzną (Quaid). Podczas gdy on chodzi się leczyć do psychologa, ona leczy swą złość i samotność w ramionach czarnoskórego ogrodnika (Haysbert).Rola Franka Whitakera była napisana dla James Gandolfini, jednak był on zajęty praca nad serialem "Rodzina Soprano". Następnie Jeff Bridges był rozważany do roli, ale zażądał zbyt wysokie wynagrodzenie. Russell Crowe odrzucił rolę, gdyż uznał, że jest za mało rozbudowana. W pierwszej scenie filmu widać nowoczesne cyfrowe parkomaty, a akcja rozgrywa się w latach pięćdziesiątych XX w. Reżyser w sumie uzyskał to, czego pragnął. Nakręcił film o latach 50. w USA, ale mu chodziło także, aby ten film wyglądał tak, jak byłby w tamtych czasach zrobiony. Składa się na to świetny Technicolor z najwyższej półki, uchwycona 100%towo kolorystyka tamtych czasów. Czołówka, napisy itp. dokładnie jak z ... więcej Chciało się wejść w ten film i przytulić ją. Od strony wizualnej (zdjęcia, scenografia i kostiumy) jest to wysmakowany kawałek kina. Cała stylizacja na lata 50-te udała się twórcom znakomicie. A jednak, nie jest to bezbłędny film, gdyż reżyser najwyraźniej chciał opowiedzieć o zbyt wielu ważnych rzeczach. Mamy tu i dramat małżeński i kwestię ... więcej U Todda Haynesa miłość rodzi się z przekroczenia granicy. Tak było w „Carol” czy w „Milorad Pierce”, tak jest i w tym filmie. Pójść za głosem serca to przekroczyć siebie, przekroczyć granice zarysowane przez konwenanse społeczne i ideologie, w tym obyczajowość seksualną czy rasizm. W tej dalekiej od ... więcej Ktoś się orientuje? Nie mogę nigdzie go znaleźć. Czy zamówienie go DVD jest jedyną dostępną opcją? ★★★★☆Ocena : z 10 na podstawie 0583 opiniiHistoria bogatej rodziny mieszkającej na amerykańskich przedmieściach w 1957 roku, której czas upływa na codziennej familijnej etykiecie, spotkaniach w klubach towarzyskich itp. Pewnego dnia pani domu (Moore) nakrywa męża całującego się z mężczyzną (Quaid). Podczas gdy on chodzi się leczyć do psychologa, ona leczy swą złość i samotność w ramionach czarnoskórego ogrodnika (Haysbert).DetaleCzas trwania: 991 minutRozmiar wideo : 370 MegaByteJęzyk : Esperanto (eo-EO) - Polski (pl-PL)Typ pliku : AVI 1080p DVDRipDaleko od nieba – Islandzkie filmy z 1911 roku w reżyserii Kiyaan Jasdev PeachesTwórca: Berta RhyannaBudżet: 137 740 536 USDDochód: 305 519 798 $Kostiumy: Priyanka AvalonGatunek: KostiumowyJęzyk: yeyeMuzyka: Hyrum MeredithReżyseria: Tabatha Blaze, Ultan SamrathScenografia: Rinad Courteney[CDA] Daleko od nieba 2002 Online Napisy PLGatunek / Słowa kluczowe : Dramat, szatan, różnica klasowaGłówne role: Melodee Dursun,Dilek ShaheemObsada : Neco Reyo, Tuppence Taijah, Eylul ParnikaMontaż: Adaam RedwanScenariusz: Negah JeniceDystrybutor: Antiquiet, Halyard ConsultingKraj produkcji: WęgryProdukcja: Jeanene RetaPremiera: 08 maja 1982Wytwórnia: sisu productionPowiązany artykułDaleko od nieba 2002 Filmweb ~ Daleko od nieba 2002 Historia bogatej rodziny mieszkającej na amerykańskich przedmieściach w 1957 roku której czas upływa na codziennej familijnej etykiecie spotkaniach w Daleko od nieba Far from Heaven 2002 ~ Daleko od nieba Far from Heaven Wybierz źródło poniżej 771 Film obejrzany Dodaj do ulubionych Dodaj linki Lektor PL openload Wysoka 720p Oglądaj Polecane Daleko od domu Far from Home Lektor PL 1989 10 5 Daleko od siebie Polski 1996 40 5 Cuda z nieba Miracles from Heaven Lektor PL 2016 47 5Daleko od nieba melodramat USAFrancja 2002 107 min ~ Daleko od nieba to bodaj najlepszy film w dorobku cenionego amerykańskiego filmowca TODDA HAYNESA Reżyser używa konwencji melodramatu aby zstąpić do małego piekła kryjącego się wyśnionym rajem amerykańskiego marzeniaDaleko od nieba Zalukaj24 Filmy i Seriale Online bez ~ Wejdź i zobacz cały film Daleko od nieba cda w jakości HD Historia bogatej rodziny mieszkającej na amerykańskich przedmieściach w 1957 roku której czas upływa na codziennej familijnej etykiecie spotkaniach w klubach towarzyskich itpDaleko od nieba HD Far from Heaven 2002 online ~ Daleko od nieba HD Far from Heaven Opis filmu Historia bogatej rodziny mieszkającej na amerykańskich przedmieściach w 1957 roku której czas upływa na codziennej familijnej etykiecie spotkaniach w klubach towarzyskich itp Pewnego dnia pani domu Moore nakrywa męża całującego się z mężczyzną Quaid Podczas gdy on chodzi się Daleko od nieba 2002 Online Lektor PL cały film na iZalukaj ~ Poszukujesz idealnej strony która umożliwi obejrzenie Daleko od nieba online Wrzucamy Daleko od nieba obejrzenia bez limitu transferu w bardzo dobrej jakości Radzę zaglądać na naszą stronkę regularnie ponieważ systematycznie dodawane są filmy takie jak Daleko od niebaDaleko od nieba 2006 Lektor PL online VOD ~ Daleko od nieba na 2 dni od 490 zł Wybierz Daleko od nieba Fuera del cielo 2006 Meksyk Daleko od nieba Telewizja Polska ~ Nominowany do Oscara i Złotych Globów dramat z Julianne Moore i Dennisem Quaidem w rolach głównych Reżyser zagląda za szczęśliwą fasadę „amerykańskiego snu” lat 50 odnajdując tam rasizm homofobię i ludzi uwięzionych w swych społecznych rolach niczym w pułapce bez wyjścia Obraz jest remakem filmu „Wszystko na co niebo zezwala” Douglasa Sirka z 1955 rokuDaleko od nieba – Wikipedia wolna encyklopedia ~ Daleko od nieba – amerykański dramat obyczajowy z 2002 roku Remake filmu Wszystko na co niebo zezwala Douglasa Sirka z 1955 roku Filmy LGBT zwracają uwagę na problemy społeczne wynikające z odmiennej orientacji, jak ostracyzm osób homoseksualnych czy, z drugiej strony, cierpienie ich heteroseksualnych partnerów, traktowanych jako alibi dla rzeczywistej tożsamości. Filmy LGBT nie są nową kategorią, ponieważ wątki homoseksualne pojawiały się w kinie od początku jego istnienia. Już w 1885 roku powstał film The Gay Brothers. Za pierwszy film gejowski uważa się Fireworks z 1947 roku w reżyserii Kennetha Angera, sytuujący się w obrębie tak zwanego „undergroundu”. Męska homoerotyka odgrywa także ważną rolę w wielu dziełach reżyserów głównego nurtu, jak Luchino Visconti, Rainer Werner Fassbinder czy Pier Paolo Pasolini. W latach 80. nastąpił zaś szczególny rozwój kina gejowskiego ze względu na rosnącą ilość ofiar epidemii AIDS. W tym czasie zmienił się również kinowy wizerunek geja. O ile wcześniej taka tożsamość seksualna była przedstawiana jako swoisty ciężar dla bohatera, o tyle w późniejszym okresie nabrała cech neutralnych. Od lat 90. XX wieku filmy o męskim homoseksualizmie stały się częścią głównego nurtu, zwłaszcza za sprawą takich reżyserów, jak Pedro Almodovar czy Todd Haynes. Jednocześnie problematyka filmów LGBT zaczęła znacznie wykraczać poza obszar seksu. Filmy lesbijskie z kolei to nurt, którego początek sięga przełomu lat 60. i 70. Obrazy reprezentujące te grupę mają charakter kina niezależnego, o cechach awangardowych, oryginalnym podejściu do fabuły i filmowych środków wyrazu. Reprezentowały go takie reżyserki, jak Barbara Hammer, Janet Meyers czy Monika Treut. Lata 90. przyniosły natomiast nowy kierunek filmowy: New Queer Cinema, w którym kwestia tożsamości seksualnej uległa skomplikowaniu, a w polu zainteresowań pojawiły się orientacje nienormatywne. Owo przemieszanie obejmuje tu nie tylko seksualność, ale także rasę czy klasy społeczne. Filmy LGBT 1. Tajemnica Brokeback Mountain (Brokeback Mountain, reż. Ang Lee, 2005) Tajemnica Brokeback Mountain to jeden z najgłośniejszych filmów o tematyce lgbt. Nagrodzony trzema Oscarami melodramat w reżyserii Anga Lee to historia dwóch mężczyzn: Ennisa Del Mara (Heath Ledger) i Jacka Twista (Jake Gyllenhaal), którzy podczas wykonywania zlecenia na Brokeback zakochują się w sobie. Bohaterowie próbują zdusić w sobie swoją homoseksualną miłość i każdy z nich wiąże się z kobietą, jednak gdy spotykają się po latach, namiętność wybucha na nowo. Nowatorstwem filmu Anga Lee było zderzenie tematyki lgbt z wizerunkiem kowboja, a więc tradycyjnym wyobrażeniem „prawdziwego mężczyzny”. W tym sensie przesłanie filmu stanowi dyskusję z implikowanym przez kulturę przeświadczeniem, że istnieje jakaś męskość nieprawdziwa i znosi ów podział. 2. Witaj w klubie (Dallas Buyers Club, reż. Jean-Marc Vallee, 2013) Kolejny filmy o tematyce lgbt na naszej liście to Witaj w klubie z 2013 roku. Oparta na faktach historia rozgrywa się w 1985 roku, kiedy Ron Woodroof, pracujący jako elektryk, dowiaduje się, że choruje na AIDS. Gdy leczenie tradycyjnymi metodami okazuje się nieskuteczne, bohater na własną rękę postanawia zgłębić temat i znajduje pomocne specyfiki w Meksyku, skąd przemyca je do Stanów. Jednocześnie rozpoczyna wojnę z wielkimi koncernami farmaceutycznymi, które za wszelką cenę nie chcą dopuścić nowych metod terapii dla nosicieli HIV. Z przypadkowo poznanym transwestytą Rayonem zakładają klub, zajmujący się pomocą chorym. W Dallas Buyers Club świetne role zagrali Matthew McConaughey i Jared Leto, którzy za swoje wybitne kreacje aktorskie zostali nagrodzeni Oscarami. 3. Filadelfia (Philadelphia, reż. Jonathan Demme, 1993) Wśród filmów o gejach, ten zajmuje szczególną pozycję. Filadelfia z 1993 roku z niezapomnianą oscarową kreacją Toma Hanksa i słynnym, również nagrodzonym Nagrodą Amerykańskiej Akademii utworem Bruce’a Springsteena to poruszająca historia chorego na AIDS prawnika. Gdy mężczyzna zostaje zwolniony z powodu swojej orientacji seksualnej, mimo postępującej choroby postanawia dochodzić swoich praw przed sądem. Filadelfia to film, który jest przede wszystkim mocnym głosem w obronie godności osób lgbt, ale też każdego wykluczonego człowieka. Jonathan Demme obnaża tu społeczną niesprawiedliwość i kulturowe mechanizmy, które jej sprzyjają. 4. Carol (reż. Todd Haynes, 2015) Znaczącym obrazem na liście filmów lgbt jest również Carol z 2015 roku w reżyserii Todda Haynessa. Główną rolę zagrała tu Cate Blanchett, która wcieliła się w postać dojrzałej mężatki zakochującej się w pracownicy galerii handlowej. Akcja filmu rozgrywa się w latach 50. XX wieku, w czasach, gdy homoseksualizm stanowił temat tabu, a odmienną od hetero orientację seksualną traktowano jako chorobę. Carol jest ekranizacją powieści Patricii Highsmith (wydanej pod pseudonimem Claire Morgan) z 1952 roku. Główna bohaterka to światowa dama, która swoim urokiem, manierami i dystyngowaniem uwodzi nieśmiałą, skromną Theresę (Rooney Mara). Filmy o gejach 5. Tamte dni, tamte noce (Call Me by Your Name, reż. Luca Guadagnino, 2017) Tamte dni, tamte noce to kolejny obraz z kręgu filmów o homoseksualistach. Wyróżniony Oscarem scenariusz do tego utworu napisał James Ivory. Luca Guadagnino przedstawia historię młodego chłopaka, Elio (Timothee Chalamet), który podczas wakacji we Włoszech poznaje Olivera (Armie Hammer). Mężczyzna jest doktorantem ojca Elio i bardzo szybko zaczyna fascynować bohatera. Wkrótce okazuje się, że zainteresowanie jest obopólne. Film odznacza się piękną muzyką i wysmakowanym zdjęciami. Te ostatnie pełnią tu bardzo istotną rolę: to ujęcia wspaniałych, tętniących pełnią lata południowych krajobrazów, które mają za zadanie przekazać płomienność i piękno rodzącej się namiętności. 6. Całkowite zaćmienie (Total Eclipse, 1995) – reż. Agnieszka Holland Całkowite zaćmienie to głośny film Agnieszki Holland prezentujący homoerotyczny związek dwóch słynnych europejskich poetów: Paula Verlaine’a i Artura Rimbauda. Rimbaud (w tej roli Leonardo DiCaprio) w 1871 roku przyjeżdża do Paryża jako siedemnastoletni początkujący literat, by poznać wielkiego pisarza – Verlaine’a (David Thewlis). Dojrzały mężczyzna staje się wkrótce nie tylko mentorem młodego autora Statku pijanego, ale także jego zaborczym kochankiem. 7. Wszystko o mojej matce (Todo sobre mi madre, 1999) – reż. Pedro Almodovar Pedro Almodovar to niemal klasyk tematyki homoseksualnej w kinie. Balansując pomiędzy strategią skandalu a głębokim przesłaniem filozoficznym hiszpański reżyser tworzy filmy o poszukiwaniu tożsamości, również w wymiarze płciowym. Takie jest właśnie jego głośne dzieło Wszystko o mojej matce. Almodovar opowiada w nim historię Estebana, siedemnastoletniego chłopca, wychowywanego przez samotną matkę. Pewnego dnia kobieta postanawia zdradzić synowi prawdę o jego ojcu, który poddał się operacji zmiany płci. 8. Desert Hearts (1985) – reż. Donna Deitch Desert Hearts to film Donny Deitch zrealizowany na podstawie powieści Jane Rule. Akcja obrazu rozgrywa się w latach 50. XX wieku. Dojrzała profesor Vivian Bell w związku ze sprawą rozwodową przyjeżdża do Nevady. Zatrzymuje się na ranczu, gdzie niespodziewanie dla samej siebie wdaje się w romans z córką właściciela, Cay Rivers. Film Donny Deitch w latach 80. był uważany w USA za jeden z najważniejszych manifestów miłości lesbijskiej. 9. Ja ty on ona (Je, tu, il, elle, 1974) – reż. Chantal Akerman Chantal Akerman, belgijska reżyserka tworząca we Francji, to jedna z pionierek kina feministycznego. Ja ty on ona to film awangardowy, nakręcony w czarno-białych kadrach. W główną bohaterkę-podróżniczkę (tytułowa „ja”) wcieliła się sama Akerman. Kobieta ma nadzieję, że podczas wycieczki po Francji odnajdzie odpowiedź na nurtujące ją pytania. Jednym z nich jest kwestia intymności. LGBT – filmy 10. Daleko od nieba (Far From Heaven, 2002) – Todd Haynes Daleko od nieba Todda Haynesa to film poruszający kwestię często marginalizowaną w środowiskach LGBT, a jednocześnie bardzo istotną. Główną bohaterką obrazu jest bowiem żona geja (w tej roli Julianne Moore), który poprzez małżeństwo z nią, próbuje ukryć swoją orientację seksualną. Akcja filmu rozgrywa się w latach 50., kiedy wierzono, że homoseksualizm jest chorobą poddającą się leczeniu. Ofiarą całej sytuacji nie jest tu jednak mężczyzna, który za wszelką cenę próbuje „dopasować się” do społecznego schematu, ale uprzedmiotowiona przez niego żona. To jej świat i marzenia o rodzinie zostają zniszczone przez egoistycznego męża. 11. Pocałunek kobiety-pająka (Kiss of the Spider Woman, 1985) – Hector Babenco Pocałunek kobiety-pająka to nagrodzony wieloma prestiżowymi wyróżnieniami film Hectora Babenco. Utwór powstał na podstawie powieści Manuela Puiga. Homoseksualista Luis Molina i dziennikarz-rewolucjonista zostają zamknięci w jednej więziennej celi. Nieoczekiwanie wspólna niedola niweluje ostre podziały między nimi i wyzwala chęć wzajemnej pomocy. William Hurt za swoją rolę Molina został nagrodzony Oscarem, statuetką BAFTA oraz Złotą Palmą w Cannes. 12. Gra pozorów (The Crying Game, 1992) – Neil Jordan Gra pozorów Neila Jordana to kolejny film pokazujący płynność granic tożsamości płciowej. Fergus (Stephen Rea) to członek IRA, który uczestniczy w porwaniu brytyjskiego żołnierza. Mężczyźni nieoczekiwanie znajdują wspólny język, a Anglik tuż przed śmiercią opowiada Fergusowi o swojej ukochanej. Porywacz postanawia odnaleźć dziewczynę żołnierza. Piękna Dil (Jaye Davidson), w której niebawem się zakochuje, okazuje się jednak mężczyzną. Film zdobył Oscara za najlepszy scenariusz, a także statuetkę BAFTA. 13. Nie czas na łzy (Boys Don’t Cry, 1999) – Kimberly Peirce Nie czas na łzy Kimberly Peirce to film oparty na podobnym rozwiązaniu fabularnym, jak Gra pozorów. W prowincjonalnym amerykańskim miasteczku zjawia się Brandon (Hilary Swank). Szybko udaje mu się zaskarbić sympatię mieszkańców oraz uczucie lokalnej piękności, Lany (Chloe Sevigny). Pewnego dnia Brandon wyjawia jednak dziewczynie szokującą prawdę o sobie. Niecodzienne wyznanie doprowadza do tragedii. Hilary Swank za swoją kreację została nagrodzona Oscarem i Złotym Globem. 14. Ta przeklęta niedziela (Sunday Bloody Sunday, 1971) – reż. John Schlesinger Ta przeklęta niedziela była filmem przełomowym w światowej kinematografii, jeśli chodzi o pokazywanie homoseksualizmu. Po raz pierwszy w kinie głównego nurtu orientacja ta została pokazana bez sensacji. Główny wątek filmu koncentruje się wokół romansu pewnej kobiety (Glenda Jackson) i mężczyzny (Peter Finch) z tym samym kochankiem. Film został nagrodzony między innymi Złotym Globem. 15. Obywatel Milk (Milk, 2008) – reż. Gus von Sand Gus von Sand od lat 90. współtworzy nurt New Queer Cinema. Obywatel Milk to film opowiadający o działaczu społecznym i polityku, Harveyu Milk. Znany z walki przeciwko dyskryminacji osób homoseksualnych mężczyzna został zamordowany w 1978 roku. W rolę Milka wcielił się Sean Penn. Aktor został wyróżniony za swoją kreację Oscarem oraz Złotym Globem. Film zdobył również statuetkę Amerykańskiej Akademii Filmowej za najlepszy scenariusz. Udostępnij “Top 20 – filmy LGBT” swoim znajomym. Melodramat z USA (przy wsparciu francuskim). O dwu miłościach: pierwsza gwałtownie pryska, druga dramatycznie się nie spełnia. Jedna pani z krakowskiego radia popłakała się ze wzruszenia. To jednak zależy, jak się na ten film patrzy, bo odbierać go można na różne sposoby. Ja na przykład dość chłodno, choć rozumiem, że interpretować da się inaczej - nawet jako Oscarowe arcydzieło... W przeżywaniu fabuły krępowała mnie konstrukcja scenariusza, niemal matematycznie odliczająca, kto i dla kogo ma być kontrastem, kiedy jeden wątek ma być uzupełniony przez następny itd. Wszystko wykalkulowane, wyspekulowane. Kolejnym czynnikiem hamującym spontaniczną reakcję była dla mnie stylizacja na kino z końca lat pięćdziesiątych. Na styl narracji, ówczesne traktowanie problematyki, scenerię, klimat epoki, a nawet rozkloszowane spódnice bohaterki. To nie wyraz podskórnej nostalgii za minionym czasem, ale świadomie wypracowane odwzorowanie - co z jednej strony dowodzi doskonałych umiejętności scenarzysty-reżysera, a z drugiej lekko mnie zmroziło jako artystyczne "ćwiczenie". Jest to wrażenie subiektywne, którym nie należy się przejmować i jeśli niepotrzebne - to skreślić. Autorze, czuj się przeproszony! Ów autor to Todd Haynes, 42-letni filmowiec niezależny, tworzący od r. 1985 dzieła oryginalne i zastanawiające, czasem kontrowersyjne, nierzadko na motywach - zgodnie z osobistymi preferencjami - gejowskich. W "Daleko od nieba" ten motyw jest także obecny, ma wręcz zasadnicze znaczenie, pokazany taktownie, bez drastyczności, choć wydaje mi się, że prowadzący go Dennis Quaid - mimo dużego doświadczenia ekranowego ("Wyatt Earp") zagrał nieco histerycznie. Ciekawy jest przy tym rys charakteru owej postaci: sam domaga się zrozumienia dla swej sytuacji, ale nie umie zdobyć się na tolerancję dla czarnoskórych. Obie skrzyżowane tu strefy uprzedzeń - obyczajowych i rasowych - wyglądają dziś już inaczej w społeczeństwach dojrzalszych i liberalniejszych niż w latach 50. ubiegłego wieku. Niemodnie. Taki to właśnie film. Obraz ocieka słodyczą. Piękny dom tonie w ogrodzie, wśród cudownie zabarwionych jesienią drzew (brawo za zdjęcia Edwarda Lachmana). Wnętrze kojarzy się z bombonierką pralinek - zamożne, kolorowe, połyskliwe jak wypolerowany przez służbę blat stołu. Elegancka, świetnie ubrana pani domu - żona wziętego biznesmena i matka dwojga dzieci - to uosobienie rodzinnego szczęścia. Loczki na czole, porcelanowa cera, ukarminowane wargi ciągle wygięte w uśmiechu... - taka jest w tej roli, nominowana do Oscara, Julianne Moore ("Godziny"). Chętnie dowiedziałbym się od aktorki, co jest tutaj wynikiem naturalnych ograniczeń jej środków wyrazu, a co koncepcją i kreacją, bo to postać tak naiwna, wygładzona i powierzchowna, że aż trudno uwierzyć, by do skrzywdzonej "laleczki" (Barbie!) docierały głębsze przeżycia. Chyba że przyświecał temu zamiar stworzenia "fasadowego" wizerunku kobiety na tle pozornie szykownego, a w rzeczywistości pełnego hipokryzji, mieszczańskiego środowiska na amerykańskiej prowincji. Wiadomo od razu, że musi nastąpić katastrofa, skoro od początku wszystko jest tak śliczne. Wcieleniem cnót wszelakich okazuje się czarnolicy Dennis Haysbert jako ogrodnik, ale wykształcony, obdarzony dorodnym obliczem i życiową mądrością. Rodem z chaty wuja Toma, kryształowy do przesady, która w ogóle obarcza cały film nadmiarem. Scenariusz zatroszczył się już na wstępie o deklarację, iż bohaterka nie żywi żadnych awersji rasistowskich, więc w delikatnym flircie z Murzynem nie czekają nas niespodzianki większe niż przykry ostracyzm otoczenia, przyjaciółek, miejscowej socjety. Pytanie pierwsze, niepewne, brzmi tak: czy nie wyszedłby temu filmowi na zdrowie pewien dystans, szczypta ironii, odrobina drapieżności? I pytanie drugie: czy to z kolei nie naruszyłoby tkanki melodramatu, wystudiowanego smakowicie na dawne kino? A jakie to było kino, wie doskonale 80-letni Elmer Bernstein, autor szumnej i rozlewnej muzyki, która towarzyszy bohaterom od rajskich ogrodów poprzez rdzawą jesień coraz dalej od nieba. Prawdziwa historia powstania największego religijnego hitu w dziejach amerykańskiej muzyki. Skomponowany przez Barta Millarda i zespoł MercyMe utwór „I Can Only Imagine” z miejsca podbił listy przebojów i serca słuchaczy, zdobywając w USA status podwójnej Platynowej Płyty i stając się najchętniej graną przez radia chrześcijańską piosenką w historii. „Dotknij nieba” to poruszająca opowieść o wierze, miłości, sile muzyki i utworze, którego duchowe przesłanie przyczyniło się do setek tysięcy nawróceń. Film „Dotknij nieba” zarobił na całym świecie ponad 85 milionów dolarów, stając się czwartą najbardziej dochodową biografią muzyczną, jaka kiedykolwiek została nakręcona. Za kamerą „Dotknij nieba” stanęli bracia Andrew i Jon Erwin („Każde życie jest cudem”). W rolach głównych wystąpili: debiutujący na dużym ekranie aktor broadwayowski – J. Michael Finley oraz Madeline Carroll („Dziewczyna i chłopak – wszystko na opak”), nominowany do Złotego Globu – Dennis Quaid („Daleko od nieba”), zdobywczyni Oscara – Cloris Leachman („Ostatni seans filmowy”), a także aktor i producent muzyczny – Trace Adkins („Żywioł. Deepwater Horizon”). Bart Millard wychowuje się bez matki. Skonfliktowany z despotycznym ojcem, szuka pocieszenia w modlitwie, muzyce i świecie wyobraźni. Lata później, jako nastolatek, Bart postanawia zająć się sportem, wierząc, że w ten sposób odbuduje swoje relacje z rodzicem. Niestety, ciężka kontuzja przekreśla marzenia o futbolowej karierze i chłopak zostaje zmuszony do zmiany planów. Z pomocą przychodzi mu jedna z nauczycielek, która dostrzega w Millardzie nieodkryty talent muzyczny. Zachęcany przez swoją dziewczynę – Shannon, Bart postanawia dołączyć do lokalnego zespołu, zostając ich wokalistą. Grupa przyjmuje nazwę MercyMe i wyrusza w trasę po Ameryce. Niestety, pierwsze koncerty nie zwiastują niczego wielkiego. Sceptyczni wobec zespołu są zarówno widzowie, jak i krytycy. Wszystko zmienia się po jednym z występów... Bart, który właśnie dowiedział się o chorobie ojca i poważnie rozważa odejście z zespołu, siada samotnie z gitarą i zaczyna komponować. Wspominając wszystko, co przydarzyło mu się w życiu, przelewa uczucia i słowa na papier. Z dawnych emocji i niespełnionych nadziei wyłania się legenda „I Can Only Imagine”.

daleko od nieba online cda